据北京市文旅局统计，北京目前有745家表演艺术团体，其中民营院团及公司超过九成。2017年至2021年，全市各类营业性演出场次超过10万场，观众人数近4000万人次，演出市场票房收入累计超过63亿元，这其中绝大部分都是民营团队贡献的力量。

拥有大量优秀创作人才和一直处于国内创作领先水平的北京民营戏剧团队，历经三年疫情考验，不仅顽强生存了下来，而且不断以旺盛创作力推出优质佳作，同时向全国演艺市场输送大量精品剧目和优秀创作人才。如今，全国各地都可以看到北京戏剧团队出品制作演出的大戏好戏，不仅扩展延伸了“大戏看北京”品牌，突出了首都文化对全国的引领带动作用，也推动了全国戏剧演出行业的繁荣发展。

个性品牌统一品质，是赖以生存的法宝

2020年，话剧九人在疫情期间创作的《春逝》自线下线上同步推出之后，迅速成为全国演出市场爆款产品，还先后登上国家大剧院、乌镇戏剧节的舞台。2021年话剧九人建团十周年之际，《四张机》《春逝》和新作《双枰记》三部戏连演一个月，一票难求。今年，虽然各地演出市场因为疫情原因都出现延期、取消等不确定情况，《春逝》依然圆满完成了在广州、西安、厦门等各地巡演，9月受邀作为上海文化新地标YOUNG剧场开幕演出的四场演出，开票后4分钟就全部售罄。“民国知识分子系列”第四部新作《对称性破缺》也被上海特邀进行全国首演，好评如潮。剧团负责人朱虹璇表示：“能够在有很多不确定情况下保证巡演的进行，一方面是因为我们‘船小好调头’，另一方面我们提前做好了各种预案。”话剧九人为《春逝》准备了两组可以互相搭配的演员，应对各种可能性。《对称性破缺》中有40多个角色，但只用三位优秀的演员演绎，既体现了演员的能力和戏剧舞台独特的“假定性”，也更适于到处巡演。

鼓楼西戏剧出品的《丽南山美人》也被上海邀请，作为演艺大世界恢复演出后的首个大型节展“2022国际戏剧邀请展”开幕演出，《枕头人》《我是月亮》《我不是潘金莲》等作品也都正在全国巡演当中，鼓楼西今年推出的“独角戏系列”不仅在6月北京演出市场重启时一炮而红，目前也被各地热邀。

国内唯一一家与保利院线、中演院线和聚橙院线三大院线合作的音乐剧制作公司四季欢歌（北京）文化艺术有限公司，创作推出的中文版家庭音乐剧《想变成人的猫》《素敵小魔女》《王子与乞丐》《天生一对》，也没有停下全国巡演的脚步，他们克服重重困难，把欢乐和感动带给各个城市无数个家庭。

国内首家儿童实验剧团QFunTheater7月刚刚在广州大剧院成功演出两场《镜花缘》，8月就和广州大剧院联合推出了“大湾区少儿戏剧孵化培育基地”，并受邀在广州举行音乐戏剧《本草纲目》全球首演。

陈佩斯创建的大道文化出品演出的《惊梦》虽然经历多次延期和取消，但在各地巡演的口碑和票房却都越来越旺。

除了各个戏剧机构，李建军、杨婷、丁一滕、方旭、顾雷、黄盈等北京优秀戏剧创作人才，也都带领着自己的团队一直坚持创作精品，同时得到国内演出市场和各大艺术节的青睐，让中国戏剧发展始终保持旺盛的生命力和创作活力。

国际视野国际水准，是不懈的艺术追求

如果按照疫情前的计划，央华戏剧与国际合作的多部大戏，此时正在各大国外戏剧节火热上演。但由于疫情对全球演出市场的严重影响，这三年来，央华戏剧不得不全盘调整创作和演出计划，唯一没有改变的，是一直以来坚守的为中国观众提供优质舞台作品、呈现戏剧强大精神力量的初心。为此，央华戏剧在推出《犹太城》《新原野》《庞氏骗局》《雷雨》《雷雨后》等影响全国的国际合作大戏之后，近年来又创作了《时光在咖啡馆里旅行》《你和我，剧场奇妙七步》、《少年的，莎士比亚奇旅》等一系列扎根本土的原创新作。经典大戏《如梦之梦》也将在年底启动多个城市巡演。

原本要引进原版《狮子王》的民营音乐剧公司七幕人生，不断完善《我，堂吉诃德》等剧团原有佳作，还推出了《我，堂吉诃德》少年版。同样将工作方向转向国内的九维文化，原本是国内最重要的国际演出运营公司之一，同时有着成功运营陕西人艺版《白鹿原》的丰富经验。疫情之后，九维文化致力于国内原创戏剧的制作运营，连续推出了根据茅盾文学奖获奖之作改编的话剧《尘埃落定》《主角》、中文版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》、原创音乐剧《速记员》、沉浸式演出《经海山》等在全国有影响力的作品。即将推出的根据刘心武获茅奖小说改编的话剧《钟鼓楼》，也将在北京和上海隆重上演。

开放包容团结合作，拥有更广阔的天地

既有强大创作生产能力，又具有包容心态擅长合作，是活跃的北京民营戏剧团队的共同特征。他们积极与各地演出机构紧密合作，对全国演出市场都起到了有力推动作用。

北京巨龙世纪文化公司在话剧《上甘岭》《俗世奇人》等剧创作过程中，不仅与仙童戏剧、保利剧院、大麦Mailive、开心麻花等在京文化机构携手，还与天津人民艺术剧院、河北传媒学院等开展合作，借助京津冀文化协同发展的东风整合资源优质，带动京外文艺院团的改革与发展。仙童戏剧不仅和巨龙文化携手打造了《德龄与慈禧》等剧目，还与上海静安现代戏剧谷、缪时客、上海大光明集团等上海知名戏剧机构合作，推出非虚构戏剧《辅德里》、音乐剧《隐秘的角落》《沉默的真相》《夜半歌声》等作品，让京沪文化联动的“双城记”结出丰硕的果实。

大麦Mailive、抓马戏剧、新现场等民营戏剧团队，都采用各种灵活有效、凝聚多方力量的合作模式，与‍其他团队和各地机构强强联合，推出了《弗兰肯斯坦》《牛天赐》《我在时间尽头等你》《皮囊》《杂拌、折罗或沙拉》《裁·缝》等众多在全国巡演都获得好评的优质剧目。

创建将近20年的北京开心麻花娱乐文化传媒股份有限公司，如今已成为中国娱乐产业喜剧头部力量。开心麻花在全国各地等地都设有分公司，并在当地成立剧组，还在戏剧、影视、综艺等各个领域全面开花。2021年，开心麻花在全国演出多达4000余场。12年前被沈腾、马丽演成爆款的代表作《乌龙山伯爵》，最近仍在全国十多个城市火爆上演。

原本致力于国内优秀剧目巡演的哲腾文化公司，近年来也转变为在中国各大区域成立子公司进行演出落地运营的模式，今年已在西安，苏州，上海等地成立子公司，利用北京总公司的原创IP优势和创作人才优势，输送给各地子公司进行落地复排和制作。哲腾文化创始人傅若岩表示：“这样做最大的好处，是减少了传统巡演防疫带来的问题，同时利用当地人才资源降低整个演出剧目的成本，也使当地观众购票压力变小。利用北京的人才和创作优势，还可以结合各地演出特点为当地创作新的剧目，帮助各地打造演艺市场常态化演出模式。”

 【专家观点】民营剧团改变首都文化生态

北京戏剧家协会副主席杨乾武：

民营院团是改革开放后，尤其是文艺体制改革催生的文化发展的新生力量。新世纪以来，北京地区民营院团的发展与繁荣，彻底改变了首都的文化生态，激活了全社会的艺术创造力，启示甚至引导了中国当代文艺发展的方向。

从体制机制的层面上看，民营戏剧院团的组织结构自由灵活，创造出了充满活力的新演出生产机制，也为戏剧新人的发掘和起步提供了十分重要的平台。在艺术探索层面，民营戏剧团队打破了单一的创作模式，重塑了话剧的观演关系，同时在戏剧作品的形式和内容上，给予了创作者巨大的创作空间，让形式各异的作品出现在舞台上。让戏剧面对市场方面，民营戏剧团队更是发挥着重大的作用，它是戏剧拥抱市场，打破旧有演出制作方式的产物。民营戏剧团队，尤其是北京的民营戏剧团队，推动了中国的戏剧生态得到更加合理、全面、健康的发展，也让更多年轻人多进剧场，从而培育出更加肥沃的戏剧文化土壤，让演出行业得到更加蓬勃的发展。