由北京广播电视台与故宫博物院共同出品、新纪实传媒和华传文化传播集团联合制作、五粮液独家冠名的十二集大型纪录片《紫禁城》,将于明日起,每周五、周六晚黄金时间在北京卫视震撼播出。
近几年,以“故宫”为主题的文化类节目并不少见,不少节目更是因独特的视角跨层破圈备受关注。但《紫禁城》跳出了“故宫”的局限,将视野投向了更广袤辽阔的中国。制片人、总导演吴志勇解释道:“我们这次以《紫禁城》为题,就是想突破‘故宫’这个概念。我们这部纪录片做的不仅仅是一部故宫的纪录片,而是一部关于中国的纪录片。” 在主创团队的理念中,紫禁城如一双眼睛,似一个符号,更像一个中心舞台,当把它放到600年历史的坐标中去,便赋予了它“以城看史,以城讲国”的使命。
因此,“追史”,便成了这部纪录片最重要的主旨。“这个追,既是追寻历史,也是追问历史。” 在紫禁城见证的这600年历史中,很多事件直接或间接影响了历史的发展进程,这些事件的时代背景和前因后果是什么?在大众耳熟能详的知识领域背后,还有哪些不为人知或熟知的细节?去寻根溯源,去提出疑问,并找到答案,这就是创作团队攻坚的方向。而“思辨”,则是团队创作的方法论,既是对历史观的塑造,也是对现实的启发。通过对历史的追寻与叩问,当代人能得出一个怎样的结论?“这个结论不一定是我们这个片子给你的,但它能够触发每一个人不同的思考。”吴志勇如是说。依托紫禁城海量的文物和历史文献,《紫禁城》揭秘历史背后那些容易被人忽略的细节,透过中华优秀传统文化的沿袭变迁,带领观众一览中国社会的演进和变革。
在叙事结构上,《紫禁城》以文物为依托,以建筑带故事,以故事塑人物,以人物见古今。而叙述得以完美呈现,则依托了目前电视屏幕端最高清的8K技术。8K超高清技术给人们带来了前所未有的视觉盛宴,拓展了人眼所能看到的更多的想象空间。吴志勇带领的《紫禁城》主创团队希望把紫禁城的建筑和文物用目前最好的影像技术,以另一种方式保留下来,同时联合强大的后期制作团队,结合最新CG技术和特种摄影以及珍贵影像的8K修复手段,力求在视觉上超越人眼极限,展示紫禁城的恢宏建筑和文物细节的非凡之美。
在风格气韵上,《紫禁城》厚重却不沉郁,轻松中蕴藉深思,兼顾专业化和历史深度的同时,在表达方式和触达范围上偏向年轻化、现代化和多元化,以期提高这部纪录片作品的传播力和影响力。“破圈”,是主创团队在追史和思辨这两个维度之外,力求打造的第三个特质。“所以我们为每一集量身定做了一首主题歌,邀请了12位歌手来演唱。”
12首主题曲分别对应12集的主题,相对独立,风格各异:谭维维的《城》、郑云龙的《潜龙勿用》、汪苏泷的《在惊涛骇浪里》、刘宇宁的《千里江山》、张碧晨的《字里行间》、周深的《光亮》、常石磊的《四海》、张新成+miumiu的《荣耀天成》、黄玲的《敢》、刘柏辛的《白鹭思一骋》、戴荃的《破晓》、王力宏的《天地龙麟》,包含京剧元素、歌剧元素,有流行风格、摇滚风格甚至说唱风格,颇具有实验性。“我们不希望大家一想到历史纪录片的主题曲就是那种传统的歌曲风格,想要改变就需要勇敢地尝试。”
《紫禁城》是北京卫视继《上新了·故宫》《遇见天坛》《我在颐和园等你》《最美中轴线》等节目后,推出又一款文化类节目,是北京卫视“国潮”文化品牌矩阵中又一笔华彩篇章。相比文化类综艺,制片人兼总导演吴志勇表示,他更希望《紫禁城》以纪录片的形式,在侧重大历史的基础上兼具历史观的表达,同时借助新技术新方式,在保持厚重基调的同时,唤醒更多年轻人对于中国历史和中华优秀传统文化的关注和热爱,从而为文化积淀注入新的生命力。
为此,吴志勇带领团队“三年磨一剑”。在这三年中,团队投入了巨大的精力,阅读、查史、调研、论证、策划,用一年的时间从最基础的故宫常识学起,期间无数次地踏入故宫“培养感情”,寻找历史的痕迹与共鸣。秉承着专业严谨的治学精神,他们在中国第一历史档案馆浩如烟海的典籍卷宗里埋头钻研,中国第一历史档案馆的学者也给予了大力指导与帮助。之后,团队又花费一年时间撰写脚本,采访明清史学家、社会学者以及故宫博物院众多专家。故宫博物院专门组建了专家顾问团队来协助案头工作,30余位专家切实为内容的精准性、素材的全面性保驾护航。
而在拍摄层面,《紫禁城》更是拉起了一支近150人的大队伍,拍摄组、纪实拍摄组、历史再现组三组队伍齐头并进,除记录建筑、文物和不同季节天气的紫禁城景色,还先后到全国80余个外景地拍摄纪实内容,以成就《紫禁城》宏观着眼、微观入手,从紫禁城走出去,再回到紫禁城的多维度表达。而为了再现“历史名场面”,主创团队在横店1:1仿建搭景,复现了诸多场景与故事,同时辅以原创插画,动静结合,营造浓郁细腻的电影质感。
10月22日起,《紫禁城》将在每周五、周六晚的北京卫视,带您穿越时光、回溯历史,读懂今日之中国。