华人歌手李玟因患抑郁症而去世，全网为之惋叹。她是有国际声名的歌手，歌舞俱佳，有着活力四射、阳光健康的舞台形象，一般的观感中，抑郁症似乎与她有着非常大的距离。而她的痛苦，外人是很难体会的。抑郁症（depression）在人群中越来越成为难以抵御的健康危害，据网络数据，2022年全世界抑郁症患病率是5%，绝对数量惊人。抑郁症的表征很多，全面影响人的生活质量，诱因却没有清晰的病理逻辑。医学对此目前是难题，怎么办？

音乐作用于人们的情感情绪，尤其是作为文化精髓的古典音乐常常视作心灵疗愈之物，是否可以对抑郁症施以积极的影响呢？这是一个有着非凡现实意义的论题。

音乐是声音形式，由于丰富多变的表现形态和协调的内在组织秩序而产生美感，令人愉悦，并为人们所喜爱。对于这种美感的结构和机理，自古以来没有定论。但这种美感的强大能量却无时不影响着人们的精神生活。最为常见的认知事实是，音乐可以诉诸情感，从而影响心理和行为。于是，从坊间到医疗机构，用音乐干预抑郁症的声音很多，甚至渐成心理治疗的显学。然而，我们要寻找基于科学原理的治疗方法却存在无力感，医学猜想多于实质有效的方案。事关音乐作为药方本身就显得过于复杂，在没有取得足够临床经验和科学论述之前，有些基于精神分析的“疗法”不免带有臆测的神秘色彩，滑至巫术一样的荒唐也不鲜见。

虽则现实中存在一些音乐治疗的乱象，人们还是坚信音乐是可以作为精神疗愈的，美好的音乐对人的精神影响是积极的。音乐心理学告诉我们，音乐诉诸人的情感而不是理智。抑郁者在病症之中很难顺利进行理性的交流，音乐的情感反应就给心理学干预提供了空间。也就是说，音乐与人的某种意志活动存在着紧密的联系。

19世纪心理学发轫时，研究者们就敏锐地发现了这个问题：音乐作为特殊的艺术语言是介乎第一信号系统（现实的具体刺激，如声、光、电、味等）和第二信号系统（抽象刺激，即语言文字）之间的声音形式，予人的感性思维刺激强烈，并作用于感性的意志和行为。现代审美心理学在音乐上有着丰富的研究成果，但是面对抑郁症，音乐的干预方式尚处于探索中。如果将音乐作为药方，音乐的治疗常常是让患者被动接受音乐，主要方式是聆听。这种外部刺激的原理是声波引起生理性的共振，利用其物理性功能，进一步将同步沟通、引导想象、讨论参与等心理性方式予以自觉运用。但必须承认的是，许多路径目前难以取得明确的、可重复的标准模式。音乐毕竟是一种文化形式，具有以情感为核心的人文性。所以，音乐类型（内容）的选择就成为抑郁症治疗的重要环节。

音乐的种类繁多，音乐风格与心理状态形成一定的对应关系。譬如，流行音乐偏于娱乐，注重的是引发娱乐功能及其商品属性要素，而无意于建立内在有机性，并使智力因素参与其中。因此，人的情感意志面对流行音乐时是“松垮的”，审美感知倾向于单纯的情感宣泄和抚慰，其作为治疗的作用不强。古典音乐则讲究形式结构和表现手法的合理性，讲究理性与感性因素的平衡，因此在秩序和逻辑上有着较为明晰的感性思维，作为心理干预，可以有再造式手段的多种可能。另外，抑郁者对音乐的感知与健康人是否一样？是迟钝了，还是更加敏感？这里对患者的生物学判断可能更为重要。据一般观察，即使有精神疾病的人，对情感和美也不会失去知觉。对音乐的信任，是对美的信任，是对无利害的直觉，从享受音乐到追求美感、获得安全感，这一点古典音乐有着绝对的优势。

古典音乐是不是疗愈抑郁症的良方，值得研究的空间太大。但是，凡是病症，都是预防强于治疗。搞清楚抑郁症的成因和条件，比寻找良方更具意义。

这其中，社会性的原因是明显的。人们的生活环境，尤其是人文环境是心理健康的重要因素。无形的、日积月累的心理压力必定产生情感情绪的负担。有人这样读解不无道理：农业时代的人，作息跟随大自然的四时变化，日出日落、斗转星移，所有的体力用于应付生活基本需求，根本没有时间和精力来胡思乱想。只有部分闲人，要么诗酒淫欲，要么放浪形骸，其实这些人基本上也就是那个时代的抑郁症患者。现代人大多数都能释放出更多的空闲时间和精力，社会整体节奏快，人们的身份角色变化快，人际关系错综复杂，因应的心理能力也必然需要提高。尤其在城市里，面对的都是陌生人，不确定的状态增多，安全感的缺失让心理失去安定的恒常，是抑郁产生的温床。

音乐可以带来快乐，从事音乐工作的人不一定总是快乐的。同理，歌手和音乐家是否得忧郁症很难从职业上找到成因。抑郁症是个体病，却与时代的群体心理息息相关。个体的心理压力多数是集体气候的影响。如果是一种集体症候，就更需要在文化生活上建立一种有利于集体心理健康的、良好的社会秩序和积极的社会气氛等。对个人而言，想要获得良好的心理能力，需处理好欲望和能力的关系；保持精神的松弛、健康、乐观，最好有审美的习惯，古典音乐是首选；避免无意中总是扮演遮挡阳光的角色。内心灰暗了，抑郁自然不请自来。

麦琼/文