“桃之夭夭灼灼其华”伴着春意，又到出游踏青的季节。但疫情尚未退去，人们不得不停下那出游观花赏景的步伐，在这万物复苏春暖花开的日子里，为您介绍一种可以稍许弥补这种遗憾的非遗项目——北京绢花

绢花也称“京花儿”，其特色在于以假乱真，顶级的工艺大师所打造出的绢花，无论是从形态上，还是花朵内在蕴含的神态上，都做到了四个字——极致逼真，有什么样的鲜花，就有什么样的“京花儿”，手艺人们做出的朵朵绢花，嫣红姹紫，千姿百态，仿佛能使人嗅到阵阵花香。

起源

相传，唐玄宗李隆基的宠妃—杨贵妃左鬓角上有块伤疤，每天都要让宫女们采摘鲜花戴在鬓角上。但是，到了冬天，鲜花调谢。一个心灵手巧的宫女用棱、绸作成假花献给贵妃。后来，这种“头饰花”传到民间，盛行一时，逐步发展成独具风格的手工艺品——绢花。

制作

绢花的制作过程分为选料、浆料、凿活、染色、窝瓣、烘干、粘活、攒活等主要工序。

选料——制作绢花的主要原料是真丝织物，也有少量的棉织品，还有染料、铁丝、淀粉等。

浆料——又叫上浆，将质地柔软的丝绸用淀粉浆一次，就能做出挺实平整的绢花叶瓣，经过漂洗、浸透、刮浆以及展平、拉直、烘干等程序，浆料才告完成。

凿活——行话角“凿瓣”或“下料”，即把浆好的丝绸原料用专用的凿子凿成一定规格的花瓣形状，凿活的工具除了花瓣形状的凿子（行话叫“月子”）外，还有木榔头、木墩子等。

染色——即给凿好的花瓣上色，用染料和着色剂等调制出绢花的颜色，一片花瓣可能有三种颜色（根部、中部、尖部颜色不同）可以采取满色、套色、拔色，还有根部染等浸染花瓣，同时掌握好染色的手法和节奏，才能成功染出着色饱满，干净整齐的花瓣。

窝瓣、烘干——这是最考验艺人功力的步骤，用特殊的工艺给花瓣造型，通过手艺人手工水握，模压、烫、搓等手法将压好的造型花瓣进行烘干。

粘活——又叫“粘花”是将单张烘干的花瓣用镊子和粘合剂进行组合，粘成或全开，或半开、含苞欲放的花头，另外还要制作花心和枝叶。

攒活——也叫“组枝”，吧粘好的花头，枝叶组合成一枝完整的花束，最后进行造型和调整定型。

传承

1972年新疆吐鲁番阿斯塔纳唐墓出土的绢花，成为了世人发现最早的绢花作品，据考证此绢花当属唐代德宗（742-805年）时期作品，虽历经千年，仍然保存完好，可见当时的绢花技艺已经有相当高的水平了。

至宋代，头戴绢花成为一种礼制，出现在祭祀、婚丧嫁娶等活动中，并出现了专营花卉的“花朵市”,将绢花制作发展到一定的规模。

北京地区何时有绢花的呢？史籍记载辽金元宫词中写道：“紫微宫外驻星轺，南使书来宠眷邀。百戏当筵钲鼓噪，绢花斜插帽檐飘。”可见宫廷歌舞娱乐时，绢花就曾作为衣着配饰出现。

明末，原由官府宫内经营的特种手工业“绢花”流入民间，北京的绢花生产进入繁盛期。

清代，据《中国近代手工业史资料》记载，康熙三十二年（1693年）宫内所设立御用作坊中有“花儿作”，专司承造各色材质的供花、宴花、瓶花等。也在当时的崇文门外形成了“花儿市”，民间手工艺人多在此地以制花为业。自清末开始，各地商人都到北京采购绢制头饰花，回到当地出售，“京花”因此得名，逐渐兴盛起来。

1911年到1937年前，是绢花行业兴盛时期，当时崇文门外至东便门内一带有300多户家庭作坊，基本上制作贩卖绢花的店铺都是前店后厂的模式，后面制作，前面店铺售卖，从业人员达2000余人。民国时期有专门经营纸花、绒花、绢花的字号30余家，其中一多半集中在崇文门外花市的上四条一带。在清代成书的《京师坊巷志稿》和《清乾隆北京全图》中已经称这里为“花儿市大街”了。

战争爆发后，出口销售停顿，物价飞涨，绢花业逐渐衰退，大多数作坊停业另谋生路，新中国成立后，在政府扶植下，成立了北京绢花厂，生产有有进一步的发展，绢花手艺在国家的支持和老艺人的努力下，得以传承继而推陈出新。绢花品种已由原来的几十种发展到2000多种20世纪末产品远销欧美、日本等几十个国家和地区，就连外国朋友也盛赞“京花”，争作帽饰。

除了花卉品种增多，为适应生活需求的改变，北京绢花也从传统的头饰花、佩戴花为主发展为枝花、束花、盆花、宴席花等多种品类，尤以盆景花为最精。

2007年，北京绢花录入第二批北京市级非物质文化遗产名录。2008年，北京绢花经国务院批准入选《第二批国家级非物质文化遗产名录》。随着时代的进步，绢花也随着时代技术的发展创新技艺，融入了国际化的色彩搭配和插花方式，使之具有国际性和观赏性，成为真正的“永生花”。

非遗52日

角图“非遗52日”活动中多次邀请到北京绢花非遗传承人徐汶静老师，指导大家亲手制作绢花作品，带领我们一同感受绢花的永生之美。了解非遗技艺历史文化，感受非遗匠人的工匠情怀，体验生活之外的独特之美。

文/图 杨巍