2023-10-13 21:40
10月16-22日共有7台剧目展映，涵盖舞剧、戏曲、曲艺、木偶剧、杂技剧等多种艺术门类。剧目选题丰富，既有春秋、三国等时期的历史故事，也有取材中华经典的神话故事，还有讲述小英雄的红色故事，让更多热爱戏剧的观众同看戏、共赏析。
在北京时间、新华网、“#大戏看北京2023展演季”抖音及大戏看北京资讯视频号同步推出“云剧场”专区。
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北京歌剧舞剧院 《圆明园》
10月16日 19:30
北京市曲剧团 《正红旗下》
10月17日 19:30
北京曲艺团 《三国风云》四大名著主题曲艺专场
10月18日 19:30
北京京剧院 《周瑜》
10月19日 19:30
北方昆曲剧院 《赵氏孤儿》
10月20日 19:30
中国木偶艺术剧院 《真假孙悟空》
10月21日 19:30
北京杂技团 《春望-小萝卜头》
10月22日 19:30
话剧《杜甫》
北京人民艺术剧院
无论是“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈，还是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的愤慨，甚至是“飘飘何所似，天地一沙鸥”的落寞，“诗圣”杜甫在后世人心中永远有着不可撼动的地位和难以概括的多面。
这部话剧作品依托于大量史料文献，以诗意化的舞台向观众讲述诗圣杜甫漂泊的一生。通过对于人物与思想的塑造，以杜甫的诸多诗作为载体，在话剧舞台对中华民族优秀传统文化进行了一次艺术化的展现。
经过多年的打磨，第三轮演出的《杜甫》登陆首都剧场，与观众一起回到唐朝，去看看杜甫与他的“诗之江湖”。
“由北京人民艺术剧院出品、郭启宏编剧、冯远征导演主演的话剧《杜甫》，以舞台艺术的形式将杜甫的形象、人格及精神内涵展现在观众的‘眼前’，将杜甫的政治抱负和艺术追求具象化地表现了出来，塑造出一个有血有肉、内心丰富、不懈追求的‘孤独的歌者’的形象。”
——许波(《中国电影市场》杂志社社长、主编)
“北京人艺原创话剧《杜甫》，在舞台上营造出一个似真似幻的诗之江湖，在这个世界中，杜甫曾意气风发，曾暴怒无常，曾悲天悯人，他孤独，绝望，不甘，斗争着，坚持着，他获得了写诗的终极快乐，他的精神穿透时代，抵达世人心中。”
——戴晨(北京人艺戏剧教育与研究处)
音乐剧《剧院魅影》中文版
上海音乐剧艺术中心
全球音乐剧的里程碑式作品，《剧院魅影》37年间在全球缔造了无数传奇，观众人次超过1.45亿，获得的戏剧奖项超过70个……
《剧院魅影》中文版的制作按1:1的要求对英文原版进行复刻，整体呈现很大的惊喜：舞美置景恢弘大气，服化道具精美绝伦，现场乐队演奏更是令人如痴如醉，仿佛一下子让人回到了《剧院魅影》的诞生地——19世纪的巴黎歌剧院。
在社交媒体上，#剧院魅影中文版#话题词条已突破4亿阅读量、收获62万讨论度，已成为全国范围内具有较大热度和讨论度的文化事件之一。
“演唱实力都很顶，整体完成度很高。我没有看过原版，第一次看魅影就是我们自己的中文版，很骄傲很欣慰，是完全值得大家走进剧场去感受的戏。”
——观众
“虽然已经打卡过两次原版剧院魅影的现场，但是这一次的中文版，又让我再一次找回看原版的激动。是目前我觉得最棒的中文译配，完全契合音乐和语感，没有一点违和感。”
——观众
话剧《蝴蝶是自由的》
北京儿童艺术剧院
改编自百老汇经典轻喜剧。原版戏剧《蝴蝶是自由的》在百老汇舞台一经亮相，风靡一时，荣获1970年美国托尼奖和1971年世界戏剧奖。
讲述了一个长期在母亲呵护下的失明青年，为了逃避家庭的束缚而毅然离家外出去体验生活的故事。
剧中有笑有泪地探讨了爱与自由的意义，不刻意煽情但温暖人心。每一个人物的个性十分鲜明，可以让观众轻易想到身边的谁。冲突的剧情，引发观众全面思考，让观众共情身边的每个人。
话剧《奋不顾身的爱情》
繁星戏剧村
2013年12月11日，《奋不顾身的爱情》迎来首演，此后该话剧踏上了不断刷新票房成绩、创造话剧票房神话的征程。
首演至今，演出量超3000场，更是感动万千观众，“一出喜剧泪如雨”，被观众誉为情侣必看剧目之一。
这不是一部单纯的爱情话剧，是民国时期青年人的缩影。这里有奋不顾身的爱情，也有奋不顾身的理想。故事涵盖男女间纯粹的爱情、同学之间真诚的友情和祖孙间感人的亲情，甚至是战争背景下的家国情怀，都让人为之动容。
《听见国潮》“一生必听”国风经典名曲燃情音乐会
北京民族乐团
入选“大戏看北京”2023展演季小剧场展演剧目及2023年“北京故事”优秀小剧场剧目展演作品。
演出超百场，用符合当下年轻人审美的演出形式，在演艺新空间展现中国传统国乐的新声。
本场演出策划、改编、排演了一系列符合时代的中外作品，以传统国乐演奏潮流、现代的音乐，带给观众别样的国风之美。
《高山流水》王鹏古琴音乐会
钧天云和乐团
三千年古琴艺术碰撞三百年戏楼
高山流水，演绎戏曲与古琴的交相辉映
梨园飘香，成就建筑与音乐的相得益彰
《会馆有戏——评剧折子戏专场》
中国评剧院
颜料会馆 10月20日
400年戏台上演绎传统戏曲历久弥新的“人情世故”。
小而精、小而美，精选评剧不同流派经典唱段，展现评剧艺术独特魅力。
名家新秀同台献艺，唱念做舞各具特点。
《大逗相声专场》
大逗相声社
曾亮相2016年与2018年央视春晚、2018年北京电视台元宵晚会等舞台，被誉为各地晚会的“霸屏”者。
大逗相声的演员均是80后、90后，这些年轻人凭借着对相声的热爱和对时代的敏锐，在近九年时间创作了数百段原创作品，涵盖“上至八十下至八岁”的观众群，成为当今相声市场上的一股清流。
中国东方演艺集团
媒体曝光百亿级
豆瓣评分9.2分
荣获第十七届文华大奖
写入《新时代的中国青年》白皮书
中国舞坛"双子星"韩真、周莉亚共同执导
“《只此青绿》的胜利，是舞蹈思维的胜利，是舞台美术的胜利。在这背后，是近些年来文博系统对于古典艺术之美传播的胜利，是青年观众对于传统文化之美自信的胜利。”
——陶庆梅(北京评协副主席、中国社科院文学研究所研究员)
“舞蹈诗剧《只此青绿》以勃发新枝清新的舞姿舞容展现在世人面前，让人们走向了宁静与安详，这也是中国传统舞蹈最初的态度，纵情于山水之间的人文情怀。”
——金浩（中国艺术研究院舞蹈所研究员、北京市文联签约评论家）
国家大剧院
维也纳轻歌剧辉煌时代的扛鼎之作，以法国作家梅雅克创作的喜剧《大使馆随员》为基础，经雷翁和史坦恩改写成剧本，由匈牙利作曲家弗朗兹•雷哈尔谱曲。
该剧自1905年12月首演至1948年作曲家逝世，上演了不下三十万场，无愧是史上“爆红”的音乐戏剧作品之一。
《风流寡妇》轻松愉快的对白是本剧一大特色，国家大剧院制作版本特别设计了部分中文台词，更加拉近了剧中人物与观众的距离。此外舞蹈颇有特色，呈现多种特色鲜明的欧洲民间舞，玛祖卡、加洛普、波罗乃兹、科洛舞等片段都将使观众眼前一亮。
国话新创大戏《西哈诺》
中国国家话剧院
原版戏剧《西哈诺》在巴黎最大的圣马丁剧场一经亮相，轰动一时，有人欢呼维克多·雨果又回来了，有人赞誉这是西方戏剧史经典的浪漫主义“爱情圣经”，更有甚者认为此剧开创了戏剧的黄金时代。很快《西哈诺》被译成多种文字，世界各大剧院相继上演，令观众如醉如痴。
话剧《西哈诺》由中国新锐戏剧导演丁一滕执导，采用中西结合的“新程式”戏剧创作手法，在现实主义表演的基础上，融入丹麦“欧丁”方法与中国戏曲元素，同时将传统与当代、东方与西方的艺术精髓进行跨时空融合，为观众演绎动人的爱情故事。
喜剧《蒋公的面子》
南京大学艺术硕士剧团
一部校园里走出来的“票房奇迹”。故事源自南京大学，1943年，担任中央大学（1950年改名南京大学）校长的蒋介石，邀请三位知名教授吃年夜饭。这使三位教授很纠结：去与不去都很为难，要不要给蒋公这个面子呢？
人气+口碑+幽默三爆的话剧黑马，值得N刷的原创戏剧作品。豆瓣评分高达8.7分。荣获第一届鲁迅文化奖年度戏剧大奖、2013年“人民文学之星”戏剧作品奖等诸多业内实力奖项和殊荣。
“《蒋公的面子》堪称是一部真正有养分、有氧气的喜剧，它所引发的每一次笑声，都不是由挠痒痒式的简单搞笑或低俗包袱所带来的。它的笑，是思考后的笑，是会心的笑，也是一种观众心灵与舞台角色真正相互理解后的笑。这种笑，比悲剧还要有力。”
——水晶（著名戏剧制作人、剧评人）
一台好戏
原版话剧《孤儿》演出40年获奖不断，曾获世界戏剧大奖、劳伦斯·奥利弗奖最佳男演员等奖项。
曾被翻译成多个版本“走遍”伦敦西区、美国百老汇、南美、日韩等地，此次迎来属于我们自己的语言——中文版。原版话剧《孤儿》的三个角色，均为男性，然而中文版采用的是男女平行角色，为观众讲述爱与救赎的故事。
舞台布景更是参考了费城20世纪70年代的排屋设计，原汁原味地还原原版戏剧的韵味。
北方昆曲剧院
《义侠记》是明代剧作家沈璟的杂剧代表作，取材自四大古典名著《水浒传》，主要讲述了武松与潘金莲的故事。
北方昆曲剧院《义侠记》传承自侯少奎、董瑶琴二位老艺术家，是一部尊古不泥古的经典传统之作。
经历代昆剧艺术家演绎此剧，流传数百年，至今不衰。
北京市曲剧团
根据第3届茅盾文学奖、作家凌力的同名小说改编
入选2023-2024年度中国戏曲像音像工程
被专家称之为北京曲剧最具代表性的清装戏之一
“《少年天子》又具有自身鲜明的特点——不仅小切口展现人物的性格、命运和时势忖度下的不得已与无奈，而且通过戏曲观众最喜欢的爱情主线贯穿故事，政治抱负与文化观念叠映呈现，艺术传统与创意创新交相辉映。”
——景俊美（北京市社会科学院文化所副所长、副研究员）
成都市川剧研究院
改编自传统川剧《庆云宫》，由国家一级编剧徐棻编剧并任艺术指导，国家一级演员、“二度梅”获得者陈巧茹领衔主演并任副导演，阵容十分强大。
虽然是一出川剧“宫廷戏”，但没有男人争权，也没有女人争宠，只有“灵魂的挣扎”。反映的是“爱而不得”“求而不得”的悲剧。
北京厚浪文化传媒有限公司
由中国国家话剧院一级导演李伯男担任艺术总监。
音乐剧《红色电波》讲述了国家广播电视总台四九一台自诞生至今，默默为国家和人民发声，持续传播红色电波，展现了充满传奇色彩并富有时代使命的成长历程。
中琞文化产业投资有限公司
我国第一部以《诗经》为题材的原创音乐剧。
取材自《诗经·小雅·采薇》，是遵照诗歌原意的一次全新创作，是首次将《诗经》与西方音乐剧艺术形式进行融合创新的艺术作品。
在音乐风格方面，选择将具有中国传统音乐风格代表性的国乐，融入现代音乐元素。在语言表达上，采取古文与白话文并列排布的方式。不仅能响应《诗经》时代的特点，也能让观众无障碍地跟进剧情发展。
中国木偶艺术剧院
美国著名儿童文学作家莱曼·弗兰克·鲍姆系列作品《奥兹国经典童话》的开篇之作，一经上市，成为美国儿童文学史上20世纪的第一部受到赞赏的童话，更誉为“二十世纪最伟大文学作品之一”。
中国木偶剧院把它搬上舞台，保留其原汁原味的梦幻氛围。疯狂大作的龙卷风，狮子的圣诞森林，女巫的邪恶城堡，瑰丽的翡翠城…逼真再现惊心动魄的童话世界，带给观众从未有过的视觉体验和遐想空间。
中国儿童艺术剧院
改编自瑞典“童话外婆”阿斯特丽德·林格伦的代表作《长袜子皮皮》，编剧兼导演斯达芬也是成就卓著的瑞典艺术家。
自2007年被成功搬上中国儿童艺术剧院的舞台之后，深受大小朋友的欢迎，并获得2011年国家艺术院团优秀剧目展演演出奖。
好听的旋律、朗朗上口的歌词，充满色彩感的演员造型和舞台结构，令大小朋友对这部音乐剧充满了期待。
10月16日 星期一
10月17日 星期二
10月18日 星期三
10月19日 星期四
10月20日 星期五
10月21日 星期六
10月22日 星期日
2023年夏天的尾巴，秋天的开头，综艺节目《乐队的夏天》即将结束，但属于乐队的夏天，永远不会终结。
综艺节目《乐队的夏天》从第一季开始，取得了很多辉煌，由此被许多乐迷寄予了“振兴摇滚”的厚望。迄今为止，#乐队的夏天#微博话题已累计达到76.5亿，让很多从来没有听过摇滚的人也从此“入坑”了。
此次演唱会将集结《乐队的夏天》里众多的实力乐队，重塑雕像的权利、痛仰、五条人、新裤子等阵容，为歌迷掀起摇滚的狂潮。
多才多艺的艺人，在音乐、演技、舞蹈等领域均取得了骄人的成绩，精通舞蹈，具有吉他、打碟、RAP等音乐才艺，武术、篮球、跳高、骑马、射击等运动方面更是全能。
实体专辑《The Road》开售一分钟销售额破50万，20分钟累计访问人数超20万。其中作为终极主打歌曲的《Black White》(AB)MV，在24小时播放量超849万次，48小时播放量破2000万次。
本场演唱会充满了科技感和潮酷风格，将给观众们带来全新的视听体验，让人无比期待。
流行乐歌手，获得2014年《中国好声音》第三季年度总冠军，成为“好声音”首位女冠军。其独特的嗓音、深情的歌曲，赢得了众多乐迷的喜爱与关注。
此次“尾号920”演唱会主题以一束深夜的温暖车灯为灵感，延展出“pink”“风铃”“柠檬茶”“热血”等9种当下不同的状态与情绪。将唱响《凉凉》《年轮》，以及今年爆火的歌曲《笼》等代表作。
本次展览分为“笔墨精神·美术书法篇”“自铸伟辞·文学国学篇”“锵金铿玉·戏曲戏剧曲艺音乐篇”“培根铸魂·教育体育篇”“功勋百代·科技教育篇”“妙手仁心·中医篇”六个篇章，以大师风采为主题，精心遴选来自中国国家博物馆等文博和收藏机构的350余件名家珍品进行展示。
展览展出了来自意大利那不勒斯国家考古博物馆的127件/套珍贵馆藏文物，包括雕塑、壁画、陶瓷、青铜、玻璃制品等多种类型。展览分为“梦回盛世”“古希腊罗马时期的爱情神话”“快意人生：古罗马人对美好生活的热爱”“古代艺术中的美的概念”“神话再现”五个单元，聚焦于古希腊罗马时期的爱情、奢华和美，还原庞贝古城在被火山灰掩埋前的城市面貌与民众生活，感受他们对于美好生活的热爱。
