这几年，中国电影市场表现出新风貌、新活力，也面临新难题、新挑战。面对未来，中国电影如何把握住机遇，实现高质量发展，从“高原”迈向“高峰”？6月16日，在第26届上海国际电影节的首场圆桌论坛——“光影之路 焕新启航”上，来自阿里影业、博纳影业、光线传媒等行业领军企业的“掌门人”，就“新质生产力推动高质量发展”主题，从自身观察和企业实践角度，畅谈观点和主张。

“现在观众的价值主张和审美变化是短周期的，一般只能维持6到12个月。传统意义上被认为很好的类型和题材，观众并没有那么喜欢，而一些悬疑、犯罪题材的电影，在这两年却得到了热捧。然而，电影制作是长周期，长达24到36个月，在这个长短周期的冲突中，我们需要找到真正能抗周期性的电影。”阿里影业总裁李捷认为，这类电影大致可以分为三类：一是有品质感的电影，二是大制作的电影和工业化的电影，三是跟个体命运、家国情怀、时代共鸣相关联的电影。他建议，今天整个电影行业除了要有定力外，还要有大投入，因为大投入才会有大回报。

“目前国产电影类型在市场中的占比结构不尽合理，比如说动画片、科幻片，在整个电影票房中的比例太低。”光线传媒董事长王长田直言，以动画片为例，在美国，它的市场占比是15%甚至20%，但在中国只有7%至8%。在科幻电影方面也是如此，像《流浪地球》这样大火的产品太少。王长田认为，未来中国电影要想实现高质量发展，还是要处理好电影商业和艺术的关系。他透露，光线传媒未来将在动画片和科幻片领域发力，每年出品四到五部作品，其中正在开发的电影版《三体》已经确定由张艺谋执导，“如果没有商业片做支撑，一个公司是很难生存和做大的。只有做大之后，才有能力去反哺艺术电影或艺术性的创新。”

“过去十年博纳一直在不断升级，下一个十年，正是中国电影从电影大国向电影强国迈进最关键的十年。”博纳影业董事长于冬认为，一部好的电影，离不开商业、艺术、技术和人文四个要素，缺一不可，博纳影业未来将在“类型电影的国际化表达上”持续发力。他透露，公司正在筹备做一个中国人的“海外故事”三部曲，“希望中国电影在本土市场赢利之后，将来能够在海外市场继续扩大影响力、辐射力。”

而在上海电影股份有限公司董事长王健儿看来，光靠票房收入，要实现中国影视产业的持续发展，难度很大。“要破除产业的壁垒，最终的解决之道还是强化IP开发。”他透露，上海美术电影制片厂出品的《中国奇谭》宇宙第一部动画大电影《小妖怪的夏天：从前有座浪浪山》将于明年暑期档公映，尝试将新老IP进行系统化的开发，从理念到操作，到价值评估，逐步完善出一套好的规划，从而引领这个产业的健康发展，最终实现高质量发展。