磨砖对缝清水墙、山水花鸟彩色游廊、二卷重檐悬山戏楼……古色古香的八仙桌上，一盏茗香悠长，观众坐等好戏开场。随着北京小调响起，谦和友善的春鸣社班主将湖广会馆的往事娓娓道来，小报记者穿梭席间为观众“拍照”留念。戏台上，大武生背身勒头扮戏，铠甲上的金色鱼鳞纹在灯光照耀下熠熠生辉。2025年10月，原创沉浸式音乐剧《金风玉露》3.0版在北京湖广会馆上演，悦动京城金秋。

乘风追月 解码中国式浪漫

原创沉浸式音乐剧《金风玉露》以1917年张勋复辟时期的北京为背景，讲述了在北京湖广会馆驻演的京剧戏班春鸣社班主来喜福蒙冤入狱，在班社陷入生存危机时，当家武生金笙为救师父，毅然踏上“夜奔”之路。在与逊清贝勒毓滔的相遇中，他逐渐发现隐藏在戏班背后的秘密；在与女医生玉君的相知中，他直面内心的情感与信仰。

《金风玉露》3.0版本致力于将戏曲元素与音乐剧形式深度融合。来自音乐剧、京剧、北京曲剧等不同艺术领域的演员们，经过集中创作排练，最终精彩呈现全剧29首歌曲、17支舞蹈。“全剧在故事架构上采用了多线并进的叙事手法，融合了武生传奇、家国情怀、民国气质与市井烟火，从开场十分钟起逐步展开人物关系与情节线索，并在落幕前十分钟将所有线索收束完整。”《金风玉露》编剧、导演李卓群说，该剧的音乐创作融合了Swing（摇摆乐）、摇滚、电子等现代音乐元素；舞蹈编排既保留了古典舞的身韵特点，又融入了现代舞的表现手法。

主创团队基于大量史料研究，在剧中设置了记者、医者两个职业角色，不仅从多角度推动剧情、阐释主题，更是民国时期社会群体的缩影。民国初期，随着政局动荡与中西文化冲突加剧，中国新闻界职业道德失范行为日渐严峻，这一诟病在剧中前三场的《京报》记者毛腿身上突显：他沉迷于写戏曲界的花边新闻、认为“新闻戏文相差无几”，曾被金笙斥责为“乱写假新闻的地沟死耗子”。然而，当毛腿作为记录者见证了时局的波诡云谲与春鸣社的绝境求生，心中的良知终被唤醒，用舆论的力量大声疾呼“扶伤救命”；这一刻，他真正成为了守望正义、心怀大义的“报人”。剧中的女医生玉君本是满清贵胄，16岁海外求学，归来时家国已沦丧。她手持柳叶刀拯救黎民苍生，心存“上医医国”理想革除社会痼疾、挽国家于危难。北京曲剧团青年演员周洁旭通过细腻的演绎，展现出了国之大医的悲天悯人、懵懂少女的妩媚娇羞、新锐女性以身代牺的刚柔并济。

核心主题曲《中国式浪漫》可谓是音乐剧《金风玉露》的灵魂，在金笙与玉君相恋以及“戏楼婚礼”收官仪式上唱响，将气氛推向顶点。风华正茂的演员们轻歌曼舞，空气中弥漫着活力与愉悦……以时代审美解码中国式浪漫，东方美学的意境在古会馆中得以充分展现和传达。细心观众倘若“含英咀华”，便会从核心主题曲的歌词中收获美妙的文学余韵——飞星、月光、鹊桥、银汉、红豆、青丝、金玉、花笺8个意象，加之李白、李商隐、白居易、欧阳修、晏殊、柳永等文豪的15首唐诗、宋词中描写爱情和友情的经典名句交替出现。编导们用扎实的文字功力，潜移默化地引导观众在欣赏音乐剧时，品鉴中华诗词之美，感受古今融通、中西合璧的独特艺术魅力。

2025年国庆中秋“双节”同辉，玉露金风月正圆。8天长假期间，音乐剧《金风玉露》3.0版连演15场，11位全新卡司亮相，26位主演与配演轮番登台，46位工作人员全程幕后保障。特别是在10月6日晚的“金风玉露赏月会”中秋特别见面会活动中，主创主演邀观众共话中秋，构建起多元互动的新型观演关系。

跨界演绎 尽显大武生本色

音乐剧《金风玉露》3.0版本新卡加盟的姚泽龙是来自北京京剧院的“00后”武生演员，由他演绎百年前的大武生金笙，成为本轮演出的亮点。姚泽龙从今年8月开始参与《金风玉露》的排练，首次跨界尝试音乐剧表演，对他而言机遇与挑战并存。“最大的挑战是声乐。我的声音虽然高，但很细。演唱音乐剧中的歌曲，声音需要更浑厚，剧组请来专业老师为我进行了有针对性的指导。”姚泽龙说，平时接触的京剧曲谱都是简谱，他并不识五线谱，老师便为他将五线谱译成简谱；京剧的板式基本上是四二拍或者四四拍，而音乐剧的节拍更多样化。为了精准把握节拍，他每天坚持听伴奏带，用心牢记其中节奏的微妙变化。

在演唱方面，姚泽龙运用了很多京剧中的“尖团字”，如“看这长剑映飞星”的“星”就是发尖音字。“表演方面，导演对我的叮嘱就是‘武生自己演自己’。金笙的原型之一是京剧武生泰斗王金璐先生，为了更好地贴近人物原型，我从网上查看了王金璐生前的纪录片等，观察他的言行举止。”姚泽龙告诉记者，作为京剧人演旧时戏班的故事，贴近性更强。《金风玉露》中的歌曲《糟糕老头子》让他感同身受，戏班班主来喜福严师慈父的形象，仿佛就是他中专时代恩师——山东省文化艺术学校杜庆凯老师的化身。

在形体方面，姚泽龙融入了京剧武生的技巧和身段，如王金璐在京剧《夜奔》中的技巧“下高”；京剧《三岔口》中的经典亮相；剑舞和“戏中戏”《关帝拜庙》是纯京剧的演绎，谢幕时展示的“飞天十三响”接“旋子”，让观众们欢呼赞叹。“作为年轻京剧演员，我希望多接触其他艺术门类和表演形式，广泛地汲取精神营养、精进技艺，在探索京剧艺术守正创新的道路上迈出坚实一步。”姚泽龙说。

会馆有戏 古韵新声传文脉

漫步湖广会馆，一砖一瓦镌刻过往，一草一木低语流年，仿佛向后人讲述着张居正、纪晓岚等明清贤臣的逸闻轶事，两湖籍官员和名流雅士的把酒吟风，名伶荟萃与戏曲的空前繁盛，梁启超等维新派人士的救亡之道，孙中山、宋教仁等民主革命先驱的慷慨陈词……时光褶皱处，蕴藏着文明赓续的薪火、革故鼎新的力量。正如李卓群所言：“恰逢徽班进京235周年之际，在京剧发祥地之一的湖广会馆上演中国原创音乐剧，是我们小心翼翼地探路‘夜奔’。我们追求的不仅是环境层面的沉浸式体验，更是情感共鸣、历史厚重感与地域特色的深度融合。令人欣慰的是，越来越多的观众正披着星光走进湖广会馆戏楼，用他们的热情与支持照亮我们前行的道路。”

百年湖广会馆与好戏相存相伴、共荣共生，恰似“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”。如今，在北京宣南这座阅尽世事浮沉的时代大舞台上，中华文脉开枝散叶、中西文化美美与共。戏有会馆，弦歌不断；会馆有戏，青春正燃！

据不完全统计，《金风玉露》累计观众近7000人，上座率95%，豆瓣评分8.4、大麦评分9.7，持续位居口碑与销量榜单前列。该剧成功吸引超60%的年轻观众，带动湖广会馆参观人数增长40%，获主流媒体广泛报道，相关话题阅读量超300万，实现社会效益与市场回报双丰收。

来源：北京时间

文字：宗晓畅 天桥盛世集团

图片：宗晓畅