昨天，北京张玉安大师景泰蓝创新工作室的10件作品，在2025年12月29日至30日浙江省义乌市举办的2025年“中国礼物”创意设计大赛决赛中获得2金4银4优胜奖的佳绩。

其参赛作品守正创新，作品在突出文化表现力和时代感的同时，凸显中国元素;作品均为原创，体现了时尚性和科技感;在注重工艺性的同时，兼顾其实用性的功能。

张氏景泰蓝制作技艺，从清末活态传承至今，家族传承已经四代，如今兼顾了师徒传承。

张氏景泰蓝制作技艺是我国景泰蓝技艺行列的传承脉络之一。在《中华民俗源流集成（工艺行业祖师卷）》一书中收录了“景泰蓝的传说”，该传说的讲述人之一，则是张氏景泰蓝的第二代传人张殿洪，其辉煌的个人技艺被我国多种工艺类书刊记载，对其名字，有的写为“张殿鸿”，也有的写为“张殿洪”。

1981年，我国著名工艺美术专家唐克美女士整理的金世权讲述中提到了一组老艺人，其中包括张殿洪：“一九五六年，特艺公司命名了一批有专门技能的老艺人，景泰蓝行业中有崔凤亭、王德荣、李庆禄、汪宝诚、李砚章、石万才、陆玉冈、乔德福、张殿洪和我等人。崔凤亭是景泰蓝制胎錾花老艺人，他对我国传统青铜造型很有研究，他能按景泰蓝特点借鉴传统造型，创作设计出许多实用、美观、古雅的景泰蓝造型。制胎老艺人王德荣技术高超，他制的胎型造型优美规矩。掐丝老艺人李庆禄能掐出各种图案花纹，擅长花鸟草虫，他的绝技是能用一根铜丝办成的一镊子丝掐出神态生动，形象逼真的游虾，他创作的‘金鱼戏藻’‘鹭鸶卧莲’‘花猫捕蝶’等作品生动、传神、明快，富有生活气息。掐丝老艺人汪宝诚擅长掐花卉，尤以菊花为佳。他善于观察研究菊花生长规律，利用投影掌握其形态。他能掐出一百多种菊花，有盛开的，有含苞欲放的，穿枝过梗，形态十分动人，可算是菊花中一绝。李砚章是擅长掐制自然风景和图案的老艺人，他掐丝的颐和园等，风光逼真，富有意境。石万才掐的古典人物，陆玉冈掐的博古、人物都有很高的艺术造诣。乔德福是点蓝艺人，他点的蓝清新优美，富有调子。张殿洪是烧活的能手，他对釉料性能十分了解，掌握火候纯熟，凭着丰富的经验，利用眼睛观察，活在他手里一烧就成功，烧出的活色泽脂润艳丽。目前又涌现出不少青年有为、技术上过硬的景泰蓝工艺师，他们在景泰蓝生产中正发挥着积极的作用。”

《北京景泰蓝源流考》一文中记录：“在1957年第一次全国工艺美术艺人代表会议上，北京景泰蓝行业被评选了6位老艺人。他们是：擅于仿制青铜器的打胎艺人崔义亭、擅于掐制花鸟的掐丝艺人金世权(后被评为工艺美术家)，还有擅于掐制建筑风景的掐丝艺人李砚章，点蓝艺人乔德富，秦怀森，烧蓝艺人张殿洪。他们的技艺在景泰蓝行为的发展中，起到了承前启后的作用。”

《当代北京工业丛书》记载：“……他们努力钻研技术，爱社如家，尤其在本系统开展先进生产者运动中，更是先进事迹不断。如北京市第一景泰蓝生产合作社社员张殿洪，他的技术在全行业中都堪称尖子，他的工作是把景泰蓝半成品上的铜丝盘花焊接。以往的操作都是一支一支地焊接；而今他大胆革新，采取‘连续投放’的方法，使工作效率一下子提高了3倍。‘十蓝九砂’可谓景泰蓝行业老俗话了，数百年来谁也没能治了出砂眼的老毛病，张殿洪却注意到了，而且决心要治治它，他在工作中仔细观察，结果发现景泰蓝上的砂眼主要是由于半成品粘上了脏东西而造成的，于是他建议各车间首先要保持清洁，并增加了一道用镪水洗半成品的工序，这样砂眼就明显地减少了。”

路甬祥总主编；唐克美，李苍彦主编的《中国传统工艺全集—金银细金工艺和景泰蓝》一书中记载：“张殿鸿，景泰蓝烧焊老艺人。北京人，1912年10月21日出生于昌平县半壁街村，1985年3月5日去世。13岁时到北京天坛附近的德润增珐琅作坊学徒，开始学点蓝，一年后学焊接和烧蓝，直到出师前三个月又重新学点蓝，出师后一直从事点蓝工艺。日寇侵华时期曾一度到东北长春从事点蓝和烧焊，干了三四年后，因日寇禁止铜器生产，只得返回北平，相继到白灰厂、饭铺做杂活，还到过山西大同去推矿车。日本投降前夕，才回到景泰蓝行业。新中国成立后，1953年参加了北京市第一珐琅生产合作社，专门从事烧焊工艺。1954年被评为市级先进工作者，1955年被评为北京市劳动模范，并加入了中国共产党。1956年荣获老艺人称号，成为市政协委员，同年列席全国政协会议。1957年被聘为北京市工艺美术研究所研究员，后在北京工艺美术工厂景泰蓝车间任技术指导。

张殿鸿练就了高超的烧焊手艺。景泰蓝的烧焊工序是全凭经验积累和眼观火亮、手勤快的活儿，稍不留心就出废品。而张殿鸿却以‘火头看得准，手头炼活快，活儿烧得好’闻名。有人问他诀窍，他说是‘见景生情’。可见其烧焊的灵活性和掌握火候的应变能力了。

景泰蓝产品的品种繁多，器皿、立体动物、屏风，绣墩……大小不一，形状各异，简繁千差万别，产品中还有带提梁的、带耳子的、带鼻子的、带腿的……丝工点蓝形式更是多样，带地的、不带地的，开光的、不开光的，有铜线的、不箍铜线的，等等。烧焊时要依据产品的特点运用不同的烧焊技巧，并灵活掌握火候。

在炉火处理方面，至20世纪60年代末，景泰蓝的烧结工序一直使用煤火，70年代初曾有一段时间改用电炉，后因限制用电，经过技术改革使用液化石油气炉。张殿鸿从事烧结工序时，一直使用煤火炉。他在长年累月使用煤火炉的实践中，逐步形成了规律，记述如下：无用人块煤把炉火引着，作为底火。次用中块覆其上，堵住大块的缝隙，再用乏煤把中块的空隙堵住，让火均匀地沿着乏煤的小空冉冉上升，最后用铁片压住由乏煤垫平了的炉火面，这样待火温达到750摄氏度时，就可以进行烧焊了。

张殿鸿烧焊技术相当熟练，‘手底下’快得很。在炉中排列产品的时候，按着顺序排列，先放入炉中的先取出，使每个产品承受火烧的程度一样，保障了产品质量。他比别人排得多而且毫不混乱，很少发生倒歪现象。

在产品的一般烧焊方法方面，张殿鸿也很有特色。一是焊丝。以前焊丝都是只焊一次，这样所用的焊药较多，待药沸腾后，里面的硼砂就会把丝冲走，产生‘跑丝’现象。张殿鸿针对这种情况，改为分两次焊。第一次用焊药的三分之一，烧的时间较短，可以稳固住铜丝就行了。第二次用焊药的三分之二，烧的时间较长，以便将铜丝焊牢。二是烧蓝。在点过第一道蓝以后即可烧第一火，这时火要大，烧的时间较长，以便使蓝釉特别是大面积的瓶里和瓶底的釉料充分沸腾，直至发出亮光为止，而达到均合滋润的目的。第二火比第一火烧的时间要短，因为它是在磨光的基础上烧补充蓝釉，蓝釉刚一沸腾就行了。第三火烧的时间更短，只待这些釉料稍一起伏，达到新旧釉料融合的目的就行，如果烧的时间过长，釉料就会流漫开来。第三次如果烧得不够，还可以再烧第四次、第五次。

张殿鸿很注意对于不同产品的不同处理，这就是所谓‘见景生情’的处理。例如，锦地、山水、人物、寿字等精细产品大都多碎丝，容易跑丝。锦地、圈之间很近，容易并丝。寿字和人物产品更不能跑丝，否则人不像人，字体也失去了原来的神韵。因此烧焊这类产品时他都小心翼翼。筛焊药之前要用喷壶轻轻地喷上水(一般产品放置水中，提出即可)，筛药时要匀，要少，用量在焊第一火时甚至不足三分之一。烧蓝大致同一般产品。惟在第二火时，因其铜质较厚(所有细产品铜胎皆厚)，火宜大些，温度可至800摄氏度。

又如他说：小件产品因丝矮、丝短，所以焊药要少，烧的时间也短；大件产品丝高、丝长，所以焊药要多，烧的时间也长。开光产品里光子的边缘——‘光丝’，是一根相当长的丝，而且围起来成为一个圆圈，不能有丝毫的凹凸，单单依靠焊药放得少是不能完全防止跑丝的，同时太少了，丝也焊不住。为解决这个问题，张殿鸿想出了新的办法——在两根光丝之间安置一些短丝作为支柱，待烧完第一火以后剔去，就可以保证光丝无恙了。

他对于‘大地活’的处理，也很有研究。所谓‘大地活’，就是在产品的正视面上的纹样仅有花卉、山水，地子满是釉料，而没有锦纹、云彩纹等作为锦地。这种产品因釉料所占的面积较大，容易在烧蓝时发生崩釉或惊裂等现象。经过他的研究，焊前，在大地处，也就是没有纹样的空白处，均匀地撒上由三分之二紫铜末和三分之一焊药拌成的混合剂，待焊过以后，在洒末的地方就会出现若干起伏的小疙瘩，再经点蓝烧制，因有小疙瘩的牵制，就不会惊釉崩蓝了。

张殿鸿认真对待每一个产品，解决了不少技术难题。他点过一个缸，其底部有一道接缝，在烧蓝时，因接缝处焊药较多，总是崩釉。这时他单把底面向着火口，用猛火冲烧，效果很好，也不妨碍其他地方的蓝釉。有一个大瓶，由于体积过于庞大，烧焊时铜质变软，瓶肚承接不了瓶口瓶颈的重量，使得瓶肩下坠，严重影响了质量。于是他用一个铁套套住瓶颈，钳住瓶肩，再烧时就没有这种现象了。还有一个立体的鹿，头部、颈部的铜很厚，躯干虽说铜不太厚但体积大，惟有四条腿铜最薄，体积又小得可怜。烧焊时难免发生这样的情况：四条腿已经烧得通红而其他部位才刚见热；待其他地方红了，四条腿恐怕就熔化了。因此，他在四条腿的上部打了四个洞眼，用铁丝拴住；利用层层加铁片来掌握火温。在烧鹿肚的时候，在脚下垫一层铁片，这样火便沿着铁片四周上冲而烧到鹿肚部，四条腿因铁片所隔，就烧不着。烧完肚后翻过来烧头，这时在鹿脊背垫一层铁片盖住，火就可以单单烧头。就这样一步步地完成了‘鹿’的烧焊。”从上述的描述中，可以看出张殿洪是一位“精益求精”的人，是一位处理研究工艺“睿智有办法”的人，也是一位能吃苦的人。

1993年，中共北京市委党史研究室编辑了《毛泽东与首都人民在一起》一书，其中收录了张氏景泰蓝技艺第三代传承人张玉安的回忆文章《无尽的思念》，张玉安回忆了父亲张殿鸿：“1956年1月，在合作化运动高潮当中，他曾与象牙雕刻老艺人杨士惠等人一起，到天安门城楼上，代表手工业系统向党中央报喜，幸福地见到了毛主席、刘少奇、周恩来、董必武等党和国家领导人。1956年2月初的一天，父亲与其他特艺行业的代表列席全国政协第二次全体会议，接到了去中南海怀仁堂参加宴会的请柬。当时他双手捧着请柬，心绪起伏，从过去想到现在，久久说不出话来。按他自己的话说，我这在旧社会被人看不起的‘手艺人’，能够受到毛主席、国务院的邀请，到毛主席身边做客，真是做梦也想不到啊！据父亲回忆，那天傍晚6点多钟，同志们在怀仁堂休息厅休息，忽然传来了毛主席、周总理等国家领导人要接见他们的消息，全场立刻沸腾了。大家赶快排队，10个人一排，他站在第7排。7点整，毛主席、周总理健步向他们走来，大厅里顿时响起雷鸣般的掌声，大家一个劲地高呼‘毛主席万岁’，一个劲地鼓掌。毛主席身材魁梧，红光满面，神采奕奕，频频向大家招手致意。周总理向毛主席介绍了几个工艺品行业的老艺人。当周总理向毛主席介绍‘他是景泰蓝老艺人张殿鸿’时，毛主席伸出了温暖的大手。我父亲激动得一句话也说不出来，只是伸出自己长满厚茧的双手，紧紧握住毛主席的手。握着，握着，眼里充满了幸福的泪、激动的泪，睁大一双模糊的泪眼，呆呆地望着毛主席。接见后，进入宴会厅。我父亲被安排在第三桌，与朱德、陈毅同桌共餐，席间，我父亲举起酒杯，向第一桌的毛主席、周总理敬酒。他向毛主席说： ‘我代表珐琅生产合作社社员敬您一杯。’毛主席笑容满面地回答：‘谢谢！代我向全体社员问好！’周总理接过话来说： ‘你要把技艺传授给徒弟，培养好接班人。’父亲当时不住地点头。毛主席、周总理的话我父亲记了一辈子。父亲常说：是共产党、毛主席给了他新生。只有在新社会，‘耍手艺的人’才被人看得起，并且成了国家的主人。”

如今，张氏景泰蓝继续活态传承，张玉安1977年从事工作后承祖传掐丝、烧焊、点蓝技艺，得到张同禄大师指导，研发珐琅破金专利工艺。参与技术标准制定与高端艺术品制作，2003年拜霍铁辉大师为师，2004年获高级技师称号，作品屡获大奖，2018年跨界合作大型景泰蓝艺术雕塑。2020年成为北京工艺美术大师，2022年为朝阳区景泰蓝制作技艺代表性传承人，不断突破创新。第四代传承人张静思自幼受景泰蓝技艺熏陶，2003年学祖传技艺，2024年为高级工艺美术品设计师，2025年北京工艺美术大师。多年来深入研究景泰蓝工艺特点，坚守传统，探索创新发展路径。融入现代设计理念与科学手段，让景泰蓝技艺焕发新活力。精心设计5~8件新产品，从创意构思到绘图设计、选料制作，全程把控，确保成品既传承经典又具新意。张静思是张氏景泰蓝技艺传承脉络中的关键一环，肩负起受益传新的使命，以传承为己任，倾全力培育青年力量，目前培育出两位出色徒弟，构建传统技艺传承的青春力量梯队，让张氏景泰蓝技艺在师徒接力中守住传统根脉，焕发时代活力，持续壮大传承队伍，为非遗技艺的永续发展源源不断的青春动能静思，作品获行业内大奖，创吉尼斯世界之最纪录，其与父亲合作的中华方尊被中国非物质文化遗产馆收藏，作为景泰蓝家族技艺传承人，常年深耕非遗传播，推动非遗走进大众，走进社区开展体验活动，在院校开设非遗讲座公益平台，发布科普内容，通过展览、体验、交流等形式，让技艺活起来，在传承中注入时代活力，续写家族传承新篇章，四代人接力，从清末到当代，以坚守与创新守护景泰蓝制作技艺，让这一传统技艺在岁月中熠熠生辉。

近几年，纷纷有景泰蓝技艺爱好者拜张氏景泰蓝技艺第三代传承人张玉安为师，他严格筛选，从思想品德、爱国敬业、钻研技艺等多方面进行考察，2025年“中国礼物”创意设计大赛决赛中，他的几位徒弟也获得了不同的殊荣，祝愿张氏景泰蓝传承团队，恪守传承根脉，创作出更多更精湛的作品。

张氏景泰蓝制作技艺