说起踢踏舞，人们总会想到爱尔兰的舞剧《大河之舞》，可并不是所有人都知道，中国也有属于自己的踢踏舞，它就在雪域高原西藏。3月28日晚，中国首部以踢踏舞为核心艺术语言的舞剧《扎西夏卓》在中央歌剧院剧场首演，不仅将国家级非物质文化遗产——拉孜堆谐搬上舞台，还在京藏两地艺术家共同的演绎下，讲述了一个新时代西藏各族人民守望相助、手足相亲的故事。

中国首部踢踏舞剧《扎西夏卓》以跨越两代人的情感故事为主线展开。上世纪80年代，一支医疗队进藏，医生夏天在高原上结识藏族乐师多吉，两人在艰苦环境中建立深厚友谊。夏天用医术治病救人，也为多吉之子扎西治愈了眼疾。一场突如其来的灾难中，他为保护孩子与那把珍贵的扎念琴献出生命。多年后，夏天的女儿夏卓来到西藏，在追寻父亲足迹的过程中，结识了长大后的扎西。两位年轻人从父辈情谊中读懂责任与传承，用舞蹈续写新的故事。

拉孜堆谐节奏明快、舞步有力，是西藏最具代表性的民间舞蹈之一。舞剧《扎西夏卓》最大特色就在于，以原汁原味的藏族舞蹈元素贯穿全剧，在舞美、音乐、服装的配合下，尽显雪域高原的文化气质。第二幕“情系高原”开场的踢踏舞群舞中，舞者脚下踢踏之声响彻剧场，飒爽的舞步彰显藏族同胞的血性与豪情；多吉和扎西父子斗舞的舞段，既融汇了高难度的技巧和鲜明的风格，也展示了父子之间的轻松日常的温情，让观众大呼过瘾。

将踢踏舞升格为完整的舞剧，看似一字之差，却凝聚了主创团队无数心血。舞剧内在要求不仅展示舞蹈技巧，更需兼顾叙事结构，《扎西夏卓》通过编排，让踢踏舞不仅展示藏族同胞节庆时的欢快律动，还能表现赶羊、洗染羊毛等劳作场景，并承担起相应的叙事功能。两代人的时空交错与成长故事，在舞台上徐徐展开。

剧中人物也可圈可点。舞者潘永超饰演的医生夏天，虽饱受高原反应之苦，却始终扎根高原，救助藏族同胞。在与藏族同胞的共舞中，他用略显“不协调”的踢踏舞步，演出了高反之下的身体状态，也演出了内心渴望融入当地的那份真切。拉萨市歌舞团演员次多饰演的扎西，从一个患有眼疾的小男孩，成长为成熟有担当的汉子。舞者胡玉婷饰演的夏卓，本是懵懂追寻父亲身影的女孩，最终读懂了父亲牺牲时的抉择，与扎西一道用堆谐的舞步踏响新生，续写父辈未竟的乐章。扎西、夏卓，这两个年轻人的名字，合在一起正是藏语里“吉祥的舞蹈”的美好寓意。

《扎西夏卓》舞美简洁干净，多媒体屏幕和可升降的舞台阶梯，既组成了雪域高原的山川，也铺就了藏族家庭聚会的温馨底色。简单的舞美留白，让观众将注意力始终聚焦舞蹈本身，聚焦于那些在世界之巅用生命起舞的人们。全剧没有刻意的煽情，却在踢踏舞的足音之间，让观众感受到同胞之间的守望与温情。