当代中国文学在新中国文学史中具备独特的地位，而其中的红色经典作品更是当代文学星空中最亮的那群星星。由北岳文艺出版社出版的山西作家刘照华的评论集《红色经典的时代之问》，就将笔触对照了曾引起一代又一代读者共情动容的当代红色经典作品。刘照华的评论，有着散文的细腻，当下的眼光，视角新颖地解读着这些记载着革命先辈们战争史、奋斗史的当代红色经典作品，就像他在书中所说的，欲用13篇评论解决文章提出13个时代之问，希望读来能使人深省这些作品的现在价值。凭着深厚的文学创作功底、独特的观察视角，刘照华融红色经典作品赏析、当下思考和历史感悟为一体，让近年来声音渐失的这些当代红色经典作品重归主流关注，引发了读者的热烈讨论和阅读，这本书，也得以荣获近日揭晓的2022-2024年度“赵树理文学奖”文学评论奖。

刘照华解读这些红色经典文学作品，并非一时心血来潮，而是他从事三十余年文学编辑和文学创作工作的厚重积累和深刻感悟，其文学硕士的教育背景，也让他的解读，多了几分学术的严谨。这些红色经典作品，在我国的文学史上，也有着极为重要的地位，它们不仅是经典的文学作品，更是我们民族精神的鲜明体现。刘照华的这部评论集以13部当代经典红色文学作品为评论对象，并非是简单的13篇书评的集结出版，更是一场关于精神、人性和时代的深刻探讨。刘照华的解读，像是擦亮了这些红色经典作品被遮盖上的历史尘埃，让它们重新散发出奕奕光彩。他在书中提出了一个重要问题：在新时代的文学语境下，这些创作于几十年前的红色经典作品，怎样才能让现在的年轻读者获得情感共鸣？

一、作品解读的方法论：细腻散文笔法下的深度解析

作家刘照华没有一板一眼学术化式地解读，而是独具匠心，采用了细腻散文化的语言来评论，这种方法显然大大增加了这本评论集的可读性，能让更多的读者直接感受到红色经典作品的文学魅力。在分析《红岩》一书时，刘照华谈到：“读《红岩》，时时会感受到心灵深处的震撼。《红岩》构建的艺术世界，是精神和信仰对话的世界。”而且，刘照华没有循规蹈矩地对作品的故事情节和人物特色进行分析，而是巧妙深入到作品的精神层面，聚焦于革命先烈们在当时白色恐怖环境下的强大精神信仰，他们为了伟大事业，不惜牺牲自身的一切，乃至于生命。刘照华在解读中问道：“承受痛苦和迫害的生命，为何愈来愈显得高贵？”刘照华的这种提问方式，其实本身就是红色经典作品“时代之问”的精神延续——它很大程度上会引发读者深思，在物质生活极大丰富的当下，该如何传承这种信仰的力量？

值得一提的是，刘照华对红色经典作品的解读精准地将每部作品置于当时的历史环境中，又紧密结合其当下的价值与意义。比如，在《吕梁英雄传》的解读中，作家强调“人与土地都在战斗”的主题，关注在了土地这个老百姓心目中的“命根子”上；而在《青春之歌》的阅读中，作者将重点放在了青春永不休止的话题，力图跟当下青年读者进行深度对话。刘照华的这种阅读，让红色经典作品从尘封的历史中显现，融入到当代青年的精神生活当中。

作者在阅读中，尤其关注作品的细节，如在《百合花》的赏析中，刘照华着力营造了“玉洁冰清”的意象，提出了“人性中的纯洁与坚韧的价值”这个概念。这样的作品解读，摆脱了以往解读红色经典作品时只聚焦于宏大叙事的问题，从微小细节处见深刻，体现了刘照华精读作品的细致——通过红色经典作品语言和意象的琢磨，让读者能够逐步体会到深刻内涵。全书13篇书评，像是作者精心绘制的13幅工笔画，描绘出了红色经典作品的全貌。作者在“《烈火金钢》颂忠魂”一篇中，不仅高度赞扬了英雄的忠魂，更指出当下社会“忠魂精神”的缺失以及弘扬的必要性。我想称之为：刘照华不仅是在阅读红色经典作品，更是在以书为媒，跟年轻读者就文化使命传承的生动探讨。

二、审美价值的重新发现：生活之美与信仰之光的融合

刘照华曾说，他写这本书的最重要的目的，就是要“深入解析这些红色经典文学作品的审美价值”。照此，作家将红色经典作品从传统解读中的单纯政治叙事中给解脱了出来。刘照华聚焦于作品的生活之美、人性之美、人格之美、理想之美和信仰之美。本书的责编，将刘照华的这种说法解读为“凸现那些可以穿越时空，永久地感染人、塑造人”的美学特质。如在“《红日》映照江山图”一篇中，作者探讨了战争场景的壮丽和宏大场景，重点分析了战争叙事下人性的闪光点——革命先烈们将共产主义信仰转化为实现理想的具体行动，这些闪光点不是口号，不是虚妄的幻想，而是具象的美，通过革命先烈们“抛头颅洒热血”的伟大战斗和牺牲展现了出来。刘照华指出，这些红色经典作品“从各自的当下发出了时代之问，给出了甘洒热血写春秋的不朽担当”，这也正是这些作品提供给读者的永远的精神价值。

在“《林海雪原》唱英雄”这一篇当中，作者强调了，这些红色经典作品塑造的英雄形象，绝非简单的苍白的英雄记事，而是有着深刻的时代背景和现实依据的，更有着真实的人性的冲突和矛盾，这些英雄，除了高大上的形象外，还是一个个活生生的立体的人。作者写道，这些英雄在雪原中驰骋、战斗，他们不是孤立的英雄，而是深怀对家乡、祖国的深沉的爱，有着身后父老乡亲的最真挚的支持和爱护，这是英雄的光环下最具人性的品格之美。通过这种分析，刘照华将红色经典作品的阅读审美价值从“革命工具”提升为“人文精神”的多重载体。如在解读《荷花淀》一书时，他用了“一缕清香”这样的比喻，他强调了女性群体在革命年代伟大的柔韧性与坚强的精神，而且，小说的行文中，并没有刻意来描写这些，而是通过故事的展开自然流露出来的。可以说，刘照华在本书中开创了一种对传统红色叙事的解读——它不再是单一的政治教化，而是情感、思想、理想等多种维度的感悟。刘照华在书中提到，《红岩》中的伟大灵魂们“在黑暗、血腥、死亡面前闪耀着光辉”，这光辉不正就是革命先烈们强大精神信仰的体现吗？这光辉超越时空的阻隔，直指向当下人们的内心。

另外，本书还特别注重红色经典作品中人物的情感和人性的品读。比如，在“一语情深：《谁是最可爱的人》”这一篇章中，作品撇开感动视角，重新审视了当代战争环境下的温情与牺牲精神，让读者在阅读带来的直接震撼之下，关注到人性的怜悯本质和温暖审美。从这个角度上讲，刘照华的解读，大大丰富了红色经典作品的精神内涵，为红色经典作品增添了新时代的全新感染力。刘照华在书中反复强调，这些阅读中感悟到的美是能“永久地感染人、塑造人”的，它们也拥有着人类所能共通的情感和共鸣。如在《青春万岁》的“五条金线”这一篇当中，他重点探讨了青春理想与现实奋斗的关系，认为两者的冲突，本身就是一种对生活的极致的体验，在这种体验中，能感受到人生的美，并深入思考生命的存在价值。

三、时代意义的延伸：从历史回响到当代追问

本书的主书名“红色经典的时代之问”本身就说明了其主旨——这些流芳于历史的红色经典作品不仅属于过去，更具备积极的当下意义。刘照华更是在当下发出了红色现代追问。作家在本书的内容简介中写道：本书“呼应迎接党的二十大胜利召开等重大主题，契合传承红色基因、弘扬伟大建党精神的浓厚氛围”。这让作品具备了浓郁的现实感。如在解读《创业史》时，作者将当代历史上的创业精神与现在的创新创业热潮相结合，提出了“新起点上的《创业史》”这一概念，体现出了红色基因在新时代的传承。刘照华的这种解读，绝非停留在简单的政治性上，而是基于作品内容的深度分析。刘照华认为，这些红色经典作品生动地“记录了那些时代最鲜活、最丰富的社会生活细节，显现了令人震撼的生命过程”。当然，这种记录本身就对今天的我们具备强烈的启发，它在教会我们，如何在时代发展的大潮中，从先辈的事迹中总结经验，吸取教训，应对时下的艰巨挑战。

刘照华在“《红岩》世界的信仰之美 ”一篇中对红色经典作品的时代意义作了进一步的阐释：“那些滚烫的时代之问穿越时空，在《红岩》的世界里与我们相遇——没错，这时代之问对灵与肉的颠覆、淘炼、焚烧、撕裂，让我们走近了疼痛与呐喊，同时也礼拜了庄严与涅槃。”在刘照华的笔下，“时代之问”被赋予了一种动态的、持续的特质——它既是历史问题，也是对当代的我们的心灵的拷问。在讨论《红旗谱》时，作者分析了当时“浓墨重彩”的社会大变革，并联想到了今天我们高度关注的公平公正话题。这种深度的解读，让那些红色经典作品不再是怀旧的“符号”，而是当今话语情景下的红色资源。从《红岩》的信仰之美到《谁是最可爱的人》的一语情深，刘照华用13篇红色书评郑重回答了一个问题：那些创作于几十年前的红色经典作品，在今天依然具备重要的现实意义，静静地阅读，它将让我们舒缓浮躁的内心，回望历史，观照当下，获得精神上的升华。

而且，本书的现实时代意义还集中体现在对年轻读者的引导上。刘照华在新书分享会上曾提到，本书意在“显现那些逐渐远离年轻人感知范围的红色文学经典之美，实现阅读推广价值”。在本书中，刘照华通过“形散而神不散”的简洁凝练的语言和贴近现实生活的作品分析，成功地将这些红色经典作品重新拉回到了年轻人的阅读视野中。比如，在《百合花》的解读中，他提出了纯洁、牺牲等红色经典作品常见的永恒性主题，这种主题在当今时代同样具有相当正向的意义——在物欲横流的当下，我们到底应该有怎么样的精神上的追求？本书通过不断的类似追问，不仅完成了对红色经典作品的解读，同时也是在提醒读者自我思考。

四、晋语写作的价值：作者的语言风格与创作印记

作为一名山西籍作家，刘照华的语言风格兼顾了质朴和优雅两方面的特质，他的文字流畅而又引人深思，没有学术论文般的枯燥，但却能读出一个严肃文字创作者和杂志编辑的严谨作风。在分析《红岩》的篇章中，刘照华这样写道：“高贵的灵魂，在黑暗、血腥、死亡面前闪耀着光辉，歌唱着信仰，这是怎样一种超凡的力量！”这样的表达，是集合了诗意美好、深刻思考和思想冲击的、具备强感染力的文字共鸣，较为深刻地解析了红色经典作品的当代审美价值。

另外，刘照华的个人职业背景——身兼太原市作家协会主席和《都市》杂志主编两份职业，这为他的文学创作，尤其是评论写作提供了独特的山西地域文化特色。比如，在评论赵树理的经典作品《三里湾》时，他非常自然地将对作品的解读放置于三晋大地深厚的“山药蛋式”的传统乡村叙事情景中，这种晋言晋语的解读方式，往往令读者眼前一亮。身为山西籍作家，刘照华生于此长于此，他的文学创作也深深扎根在山西这片沃土上，他在解读人民作家赵树理的经典作品《三里湾》时，特别能感同身受赵树理笔下的乡村，对《三里湾》里描写的农村人物形象、人际关系、风土人情，乃至乡村的组织运作情况，都有着深刻的理解。刘照华认为，大量山西土话的使用，让《三里湾》兼具文学价值和社会价值，还原了当时山西农民的真实生活状态，展现了我国传统农民坚韧、朴素、生命力顽强的特点。同时，通过阅读赵树理的《三里湾》，也让我们透过历史的天空，了解了当时农村地区必须要改革的根本原因。

同时，在创作中，刘照华特别重视“意象”的运用，他用“一缕清香”来概括《荷花淀》这部红色经典作品，让人生动体味到那个朝气蓬勃的红色年代的热情，一种很是新鲜的阅读感扑面而来。我想，很多读者读到此处时，都会跟我一样会心一笑。他的这种叙述方式，使得《红色经典的时代之问》这本评论集在让人学到知识的同时，也能感受到较强的文学阅读价值。作家刘照华通过书中十三次不同视角的提问，将个人的阅读感受跟普遍的人生价值与信仰紧紧结合起来，就像他在书中所说的“有些时代之问是持久的，话语直指我们的今天”，这也让这本书兼顾到了评论的理性和文学的感性。

毫无疑问，刘照华的这部新作确定是一部值得多次阅读的文学评论集，它在快节奏、前3秒就要吸引人的眼球的“短视频”时代，重新激发了红色经典作品的强大生命力。我认为，这本评论集不仅仅是解读了13部红色经典作品，同时也构建了红色经典作品的“整体上的意义”，其最值得珍视的价值在于，它让这些红色经典作品不再是束之高阁的“被推荐阅读书目”，而是变成了可以亲近的好伙伴。总而言之，作家刘照华确实写出了他的创作初衷：在新时代的语境下，发出“时代之问”，引导广大读者在阅读中寻找真正的时代答案。正如刘照华所言：“阅读经典，减少浮躁，沉潜历史，受益无穷。”这本书，本身就是对他这一理念的最好实践。