如果要评选中国影视史上最具标志性的武侠角色，展昭一定榜上有名。

1993年，何家劲一袭红衣、手握巨阙，在《包青天》里刻下一个时代的武侠印记。他温润如玉，侠骨柔肠，既有江湖的快意，也有庙堂的正气。从此，无数人心里都住进了一个展昭，他就该是何家劲的样子。

但展昭这个“顶流”，远不止何家劲一个版本。

早在1974年，田鹏就在第一版《包青天》中塑造了更贴近原著的硬汉展昭，相貌雄壮，出身绿林，带着江湖厮杀淬炼出的狠劲。他红衣蓝衣的造型，也成了后世经典模板。

93版《包青天》现象级大火后，短短两年间，伍卫国、刘松仁、黄日华、吕良伟等当红小生轮番上阵，扮相多有效仿何家劲，却无人能撼动其地位。

唯有焦恩俊在《七侠五义》中以“面如冠玉、眉飞入鬓”的俊美之姿杀出重围，他与孙兴版白玉堂一红一白的搭配，至今为人津津乐道。

此外，甄志强在《碧血青天杨家将》里贡献了最虐情的展昭，赵文卓、严屹宽等人也曾先后接棒。可以说，展昭是那个“谁演谁红”的角色，但真正能在观众心里扎下根的，寥寥无几。

三十多年过去，武侠剧早已变了天。特效炫技、替身横行、碎镜头拼接……观众苦“假武侠”久矣。

如今，正午阳光拍摄地首部正统武侠剧《雨霖铃》，大胆地挑战展昭这一经典角色，饰演者是被“油腻”标签困扰多年的杨洋。

当所有人都等着看笑话时，杨洋用动作戏守住了底线。导演刘洪源分享“展昭雨中一打三十”的拍摄幕后时提到，杨洋稳定而高强度的动作完成度，让展昭的身手、意志与人物信念有了更具说服力的身体表达。

弹幕里有人打了个问号后改口：展昭，算是回来了吧。

说起杨洋，“流量小生”这四个字跟了他很久。再加上《我的人间烟火》里“出圈”的演技翻车，“端着演”“太油腻”几乎成了他的代名词。

但《雨霖铃》开播后，风向变了。

该剧改编自minifish的同名小说，以《三侠五义》中的南侠展昭为原型。故事发生在北宋仁宗年间，展昭（杨洋 饰）已官至御前四品带刀护卫。他收到故友遗留的密信，得知襄阳王谋反的关键证据，决定只身前往襄州查案。不料此举引来朝堂与江湖的双重追杀。

险象环生的追查路上，展昭结识了离家出走的玲珑山庄大小姐霍玲珑（章若楠 饰），以及亦正亦邪的“锦毛鼠”白玉堂（方逸伦 饰）。三人因侠义之心结成“铁三角”，联手对抗襄阳王的庞大势力，最终揭穿阴谋，还百姓一方安宁。

《雨霖铃》用最传统的武侠剧形式，还原了最经典的展昭形象。杨洋的表现，难免被拿来与何家劲对标，目前收获的最直接好评，来自动作戏。

展昭一出场就血雨腥风，前四集文戏几乎只是转场，打戏占了八成。整部剧像一部武侠公路片，展昭一出场就身中剧毒、内伤不轻，一路残血搏命，躲过一波接一波的追杀。虽然文戏不多，但展昭的稳重、仁义、有胆有识，已经稳稳立住。

杨洋打得稳，也打得好看。军艺舞蹈功底给了他极强的身体控制力，一招一式有迹可循，既有力量感，又不失流畅美感。眼神戏也有了质的飞跃。展昭这个角色的魅力，在于“半入朝堂半入江湖”的矛盾感，他是御前护卫，要懂规矩、知进退；但骨子里是江湖人，有侠义、有血性。杨洋捕捉到了这种微妙的分寸感，眼神里既有侠气又有隐忍。

《莲花楼》作者藤萍也在追剧后公开点赞，称杨洋“找回了武侠该有的样子”。

能得到武侠小说大家的认可，这份“去油”成果，成色十足。

如果说杨洋的突破是意料之外的惊喜，那么正午阳光“手搓武侠”的理念，则是意料之中的靠谱。

首先是拍摄周期。剧组耗时157天完成大规模实景拍摄，在“三个月拍完一部剧”为常态的当下，这份耐心堪称奢侈。其次是历史考据。剧中兵器严格参照宋代复原，服饰规制贴合北宋背景，主场景汴京街市更是按《清明上河图》一比一还原。一砖一瓦，都在努力贴近真实的宋代江湖。

最让人意外的，是动作设计。在AI与特效满天飞的时代，正午阳光选择了最“笨”的方式：实景打斗，真实兵器，杨洋的剑法动作参考了《武经总要》记载的朴刀技法。制片人侯鸿亮直言：“在AI时代坚持笨功夫，是团队对武侠剧创作的一种态度。”

当然，“手搓”并不代表完美。前四集打戏占比过高，文戏被压缩成零散的过渡，部分人物背景与江湖势力关系未能充分展开，节奏上确有“为打而打”的痕迹。

但瑕不掩瑜，至少在制作诚意上，正午阳光没有让人失望。从第五集开始，锦毛鼠白玉堂登场，展昭前往陷空岛索要官印，并协助丁氏双侠追查杀父仇人……重重悬念渐次展开，绝非平淡敷衍之作。

《雨霖铃》的出现，恰好回应了观众心中那个苦等已久的呼声：正统武侠，还能回来吗？

这几年，武侠剧市场陷入了一个怪圈。特效越来越华丽，打戏却越来越敷衍；服化道越来越精美，侠义精神却越来越淡薄。观众想看的不是披着古装外衣的偶像剧，而是在真刀真枪的江湖血雨中感受：何谓侠之大者？

《雨霖铃》以传统武侠小说《三侠五义》为蓝本，从题材上就自带“武侠复兴”的使命感和情怀分。开播数据也足够亮眼，开播次日即跻身同期古装剧头部。更值得一提的是，该剧已提前被Disney+购入海外版权。中国武侠剧在国际流媒体平台获得认可，这在当下的文化传播语境中，意义不言而喻。

然而，情怀只是燃点，复兴才有意义。

三十多年前，何家劲饰演的展昭让人感受到侠客精神的魅力：快意恩仇，侠骨柔肠，事了拂衣去，深藏身与名。三十多年后，杨洋版的展昭或许还达不到那个高度，但他至少证明了一件事，在流量为王的时代，依然有演员愿意为了演好角色不用替身，高强度、一招一式地锤炼动作，这份笨功夫和认真劲儿，本身就是对武侠精神最好的致敬。

展昭还在，江湖不远。

希望《雨霖铃》接下来的剧情，别辜负这场来之不易的“武侠回春”。