“待明朝，朝阳升，万物照。”6月14日晚，伴着经典音乐剧《悲惨世界》终曲《One Day More》的旋律，北京舞蹈学院·舞蹈剧场里的歌声响彻全场。北京舞蹈学院音乐剧系教学实习演出、经典音乐剧《悲惨世界》北舞中文版在校内连演三场，惊艳落幕。

这部宏大作品的台前幕后，由音乐剧系2023级本科班的学生主导完成。这群大多出生于2004年、2005年的大三学生，用近一年时间译配、排练，将一部成熟剧团都不敢轻易触碰的“天花板”级作品搬上舞台。精彩呈现的背后，是北京舞蹈学院教学实践的成功，更让人窥见了北京音乐剧未来人才储备的强劲实力。

排演大戏：用经典作品贯穿台前幕后多个角色

排演《悲惨世界》的决定，源于该校音乐剧系2023级本科生班主任、《悲惨世界》执行导演兼制作金雅梦的一股“执念”。

“这个班的孩子条件很不错，在二年级的小剧目展演中就展现了唱、跳、演俱佳的潜力。”身为班主任，她总觉得孩子们还欠一把火候，“我想找一部大作品历练他们，也希望用一部展现大情大爱的作品，塑造他们的职业精神和专业态度。”她想到了《悲惨世界》，在得到了系里老师肯定后，一台大戏的计划正式敲定。

出于锻炼学生们的考虑，金雅梦决定做中文版。于是，2023级全部的28个学生，借着音乐剧剧目排演的三年级课程，从演唱到表演，从尝试译配到从事幕后工作，开始“啃”这块硬骨头。

2025年秋，译配工作与演员面试同步开展。在美国百老汇导演卓依·马克尼里与韩国音乐总监金吉利领衔下，系部多名教师的联合指导下，学生们先在秋季学期完成音乐工作，以音乐会形式汇报，再于2026年的春季学期进行戏剧排练。经过近一年时间的打磨，《悲惨世界》北舞中文版最终走向剧场。

全新译配：在旋律中寻找中文的筋骨

全剧中文歌词译配完全由学生自主完成，这在高校音乐剧排演中极其罕见。李徐清，这个“05后”女孩，和另外6名同学组成了译配小组，在同样需要饰演角色的同时，开始了译配工作。

“我们作为表演者尝试译配，有一定优势，更知道一句歌词是否适合演唱。”李徐清说，他们从较为简单的咏叹调入手，在金雅梦的指导下，在口语、书面语等不同风格中反复调整。七人共建了共享文档，译出一首歌就上传一首，时刻提醒翻译风格要相互统一。

对于汉化的中文版音乐剧来说，最难的是宣叙调。“很难在确保传递信息量的前提下，还保证台词的文学性。”李徐清说，此外还要保证每句歌词里音与字的严格对应，到了戏剧排练阶段，那些唱起来很顺的词，如果与戏剧调度脱节，也要不断推倒重来。这种将语言转化与艺术表达深度绑定的训练，打破了传统表演教学的单一模式，让这群表演专业学生的复合能力不断生长。

在一遍遍的边演边改后，《悲惨世界》的翻译呈现令人意想不到，不少语句兼具信达雅，《One Day More》这首全剧终曲，结尾的“One more dawn,One more day,One day more”，被翻译为“待明朝，朝阳升，万物照”，震撼全场。

舞台试金：在角色中完成脱胎换骨

优秀的音乐剧表演，绝不是“站桩”唱歌，进入戏剧排练，挑战迎面而来。学生对人物理解不够，舞台节奏也把握不准，老师们就一段一段讲戏，把人物关系掰开揉碎，一点点帮他们找到角色的质感。

该剧三天演出分为三组卡司，不少学生在担任幕后工作的同时，还要在不同的卡司中出演性格迥异的角色。23级学生王者风，在第二组卡司中出演冉阿让，这是一个让他圆梦的角色，但卓依·马克尼里敏锐地发现了他身上的喜剧表演能力，引导他同时出演德纳第，即芳汀将女儿珂赛特寄养的客栈老板。

“最开始我只想演一个符号化的坏人，怎么都找不到感觉。”王者风说，后来他发现，“在《悲惨世界》那个年代，德纳第的唯利是图和品行卑劣，只是为了要活下去，而且他成功了！他的底色其实是悲剧。”豁然开朗的他，与饰演德纳第妻子的同学孙于然很快成为默契的搭档，戏剧排练中，两人根据中文台词和调度即兴互动，鲜活又出彩。

在挑战冉阿让一角时，多位老师带着他一个字、一个音符地细抠，教会他如何将声乐技术与人物表达融会贯通。演出落幕，他心中油然而生一种幸福感，“我真切体会了一个重要角色在舞台上的一生。”从怎么分配体力，到怎么连贯情绪，再到怎么让声音和人物一起生长，“这些东西，慢慢长进了血肉里。”

《悲惨世界》仿佛一块试金石，试出了闪光的苗子，校内三场演出落幕，不少到场观演的业内人士反响极佳，甚至建议加演。金雅梦介绍，“我们这一级的学生，有的已经参与过社会剧目商演，积累了一定的粉丝；还有人通过这次排演，被专业院团和演艺机构看中。”职业音乐剧演员的道路诚然还需漫长的跋涉，但此番成功给了学生们极大的鼓励，也为他们的职业生涯注入了强劲动力。北京乃至中国音乐剧的舞台上一股值得期待的新生力量，未来可期！