11月4日，2026中国广播电视精品创作大会·电视剧（网络剧）论坛在北京会议中心举行。论坛以“生态兴·国剧强——创作友好型生态的进阶之路”为主题，来自主管部门、平台、制作机构及一线主创等电视剧全产业链代表齐聚，围绕行业生态、商业生态、创作生态等九个维度，共商中国电视剧高质量发展的下一程。

AI让过去拍不了的故事落地

现场，围绕AI技术给影视行业带来的巨大变局，展开了热烈讨论。正午阳光董事长侯鸿亮认为，新技术和价值不只是算成本账，更要看它打开了什么新空间。“我一直有一个遗憾，有些故事在文学上成立，但是受到场景、成本和制作条件的限制，到了拍摄阶段只能缩小、简化，甚至放弃。”他介绍，电视剧《重庆号》十年前就有了创意，但是其中涉及大量的英国场景、舰上镜头和海上作战，当时很难完成。“现在借助AI、虚拟制作和真人实拍混制，这个项目终于具备拍摄条件，将在11月7日开机。最后是不是一部好作品，还需要接受观众的检验，但是至少过去拍不了的故事，终于要开拍。”

侯鸿亮认为，技术降低的是试错门槛，让更多创意有机会被看见。他以最近在看的电影项目举例，电影导演用AI做了一个20分钟的预演，看完了以后就知道这个项目能不能往前推进，剧本应该朝哪个方向修改，影片风格能不能成立。“过去这些问题往往投入更多时间和成本以后才能看清，现在AI可以把原来存在于文字和想象中的影片提前呈现出来，它不是替我们判断，而是让我们把判断发生得更早，让判断的依据更加具体。”

分账制将成为市场新方向

来自平台方代表的爱奇艺首席内容官王晓晖认为，AI影视创作深度落地，生产成本下降，制作周期压缩，创作门槛下移，创作者群体不断扩容，市场内容的供给显著增长。这一系列的深刻变化，正在倒逼行业重构商业模式。“过去十几年，长视频行业主流方式是买断和采购模式，平台作为集中的采购方，我们是前置评估，买断项目再触达用户。”但伴随着当前供给持续丰富，用户审美持续多元，“每个人想看完每天新上的内容几乎不可能，依靠单一爆款通吃整个市场时代，想实现也无比艰难。”

当供给端人人可创作，消费端用户随时随地接触不同内容，市场的底层逻辑自然而然发生转向。创作者直接面对用户市场，平台不再是单一定价方，而是依靠稳定公开透明结算规则，将用户付费产生真实的收益结算给到内容生产者，让观众直接投票，让好内容匹配合理收益。在爱奇艺看来，分账制将成为未来影视行业市场运行的基础逻辑，目前也已经成为爱奇艺最重要的营收合作模式之一。

论坛现场，爱奇艺、腾讯视频、优酷、芒果TV 四大平台共同启动 “剧好看专区”。专区以分账合作模式为核心，包含会员、广告等多元分账模式，以透明的分账数据和公平的发行机制，服务每一位创作者。

冷静看待AI对影视生产的改造

除了带来变化和新局面，行业内对于AI也有不同意见。灵河文化创始人CEO白一骢就认为，AI出现后行业的整体成本确实大幅度降低，但也带来一个不得不面对的问题，那就是真人剧组拍摄的冷清。他提到自己正在拍摄的三部作品，AI参与的程度逐步上升，AI生成内容从最开始的几十分钟到过百分钟，最近一部作品则达到了600分钟。“但成本下降之后，我们的售价也在随之下降，平台也并没有因为AI的出现实现利润增收。”

在他看来，应该始终把AI当成一个工具，冷静看待AI的出现，“现在所有的动作可以在程序里面一键生成，但压缩的只是技术和流程，并没有产生新的内容，就不要把AI的这种能力过度放大，而去看看我们真正创造内容的能力有没有变化。”

腾讯视频内容制作中台高级总监金瑜则更乐观，她认为AI的出现已经改变了当下影视生产的工作流，从原来筹备进组、剧本围读、美术和服化道筹备，到拍摄、后期的流程，到如今AI提前介入生产，在剧本围读、拆解和美术环节时就要提前进入，这种前期筹备的周期会拉长，但会带来整个生产周期的缩短。她认为影视行业要“带着阵痛前行”，新的生产力出现，确实会淘汰一些人和生产方式，但整体上依然是“积极的变化”。

作为专业后期人， 鼎盛佳和智能制作部总监，导演、视效导演张卓则从具体工作中的感受谈起，他认为大家目前“把AI想得太神奇了”。在他看来，AI的“快”是有限制的，或许看上去点一下就能一键生成，但生产的内容是否合用，还要经过主创的反复讨论，也需要叠加审美的考量。他认为AI出现后，反而需要增加前期筹备的时间，“从原先的两三个月到6个月、8个月甚至一年都不为过”，要形成不同的视觉预演。通过AI生成的内容去确定最终拍摄方案，降下来的是沟通成本，增加的则是沟通效率和拍摄效率，而“创作最后回到的原点还是人”。（北京日报社原创新闻作品）